감독 - 정가형제, 정식, 정범식
 출연 - 진구, 이동규, 김태우, 김보경
제작 - 2007 대한민국, 98분




기담은 내가 신뢰하는 취향을 가진 두 사람이 입이 마르도록 추천한 영화다.
바로 나의 언니와 솜브렐로님이 그 두사람인데.
영상미를 비롯해서 ... 여튼 최고의 공포영화라고 극찬했다.

기담은 하나의 큰 이야기 속에 세개의 작은 이야기가 담긴 구조로.

한 늙은 의사.
그에게는 두 딸이 있는데, 큰 딸의 엄마였던 전 부인은 첫 딸을 낳다 죽었고 재혼한 아내도 병으로 죽어서 혼자 살고 있다. 결혼한 딸들은 혼자사는 아버지를 가끔 찾는다.
의사는 아내를 둘씩이나 먼저 저세상으로 보낸 것에 대해 스스로를 탓한다.
그의 젊은 시절에는 그가 몇십년을 안고 살아온 이야기가 숨어있다.

일제시대의 한 서양식 병원에 근무했던 젊은 시절의 그.  병원 원장의 삐뚤어진 모성애와 딸에 대한 집착으로, 죽은 원장의 딸과 자기도 모르는새에 영혼결혼식을 올린다.


같은 병원의 한 의사.
어린시절 우물에 빠져, 자길 구하려던 형은 죽고 자기만 살아남아 의사가 됬다.
스스로 어린시절의 트라우마를 극복했다고 생각했지만, 환자 중 자신과 비슷한 사연을 가진 소녀가 죽음으로 안식을 얻는 것을 보고 자살한다.

같은 병원의 또 다른 여의사.
병원에서 아무렇지도 않게 연쇄살인사건의 시체를 부검하지만 사건의 범인은 바로 자기란걸 모른다.

수술 중 사고로 죽은 남편으로 인한 충격으로 다중인격장애를 갖게되고 밤마다 사람을 죽인다.

얽히고 엮인 세가지 사건으로 결국 폐가가 되는 병원.
병원에서 유일하게 살아남은 주인공 의사만이 현실을 살아가지만 그의 기억속에는 여전히 당시의 기억이 살아있고 묵직하게 그의 삶을 짓누른다.

여느 공포영화들처럼 기담은 어느 순간 기이하고 갑작스러운 귀신 비주얼과 음향으로 날 놀래키는 걸 잊지 않았지만 절제된 화면 속에 녹아있는 여러가지 암시를 통해 영상 자체만으로 만족감을 주었다.

그리고 영화를 본 후 귀신,영혼의 존재에 대해 잠깐 생각해본다.

틀림 없이 세상과 인간의 삶에 물리적으로 작용하고 원인을 제공하지는 않지만 물리적인 결과를 만들어내는 눈에 보이지 않는 에너지가 있을거다.

귀신이나 영혼이란
사람을 비정상적으로 행동하게끔 하는 잠재의식이나 기억, 심리적인 요인들.
눈에 보이지는 않지만 틀림없이 물리적인 결과를 낳게 만드는 그 에너지의 인격화가 아닐까.

물리적으로 증명할 수 있고 눈에 보이는 명확한 부분을 다룬다고 해서 서양의학만이 과학적인 것이 아닌 것 처럼 귀신이나 영혼의 존재도 둔갑한 눈에보이지 않는 요인들은 그냥 웃어넘기기엔 이 세상에서 되게 큰 작용을 하고 있는걸지도 모른다.


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Posted by 아륑

2009/06/15 23:55 2009/06/15 23:55

  

이리나 팜 (Irina palm)
감독 >  샘 가바르스키
출연  > 마리안느 페이스풀, 미키 마뇰로비치
개봉  >  2007 벨기에, 룩셈부르크, 영국, 독일, 프랑스, 103분



'이리나'는 뭔가 이국적인 느낌이 물씬 나는 여자 이름이고
'이리나팜'은 주인공 매기가 일하는 부쓰에 쓰여진 싸인이다.

 매기는 중년 여성.
젊어서 남편과 사별하고 하나 있는 아들이 결혼해 일고여덟살배기 손자를 두었다.
넉넉하진 않았지만 생계를 위해 밖에서 일을하지 않고 가정의 울타리 안에서 살아온 그녀인데,

손자가 희귀병에 걸리고, 생사의 갈림길에서 해외에서 치료를 받아야만하는 상황이
그녀를 생업전선으로 내몬다.

 사회 경험도 특별한 능력도 없는 나이든 여자가 할 수 있는 일은 거의없다.
그녀에겐 젊은 몸조차 없으니 몸을 파는 일조차 할 수 없다. 
결국 손자의 치료비를 마련하기 위해 그녀가 선택하게 되는 일은
그녀의 나이든 모습을 노출하지 않고 벽 뒤에서 손으로 남자의 욕망을 해결해주는 일이다.

그 일은 한 남자의 아내로 조신하게 살아온 몇십년간의 그녀의 삶의 방식과 심하게 부딪히는 일이어서 여러가지 갈등을 빚어낸다.

 항상 함께 차를 마시고 카드놀이를 하던 이웃 여인내들은
오히려 그녀를 손가락질 하고,  다른이도 아닌, 아픈 손주의 아버지인 아들조차도 어머니의 선택을 비난하고 더럽다고 말한다. 부끄러운줄 알라고.

하지만 그방면에서 그녀는 실력을 인정받게되고
그녀의 부쓰를 찾는 손님이 늘어나면서 Irina라는 가명을 짓고 이름을 건 부쓰에서 일하게된다.

 최악의 조건으로 생업 전선에 뛰어든 중년 여인.
자기 인생에서 가장 소중한 걸 지키기 위해 차마 마다할 수 없었던 절실한 선택. 하지만 가까운 이들조차 이해해주지 못하는 그녀의 돈벌이.

그래서 그녀는 전보다 불행해졌을까?
난 그렇지 않았다고 생각한다. 어떻게 살아갈지 스스로 선택할 수 있는 계기가 되었고 타인을 통해 자기를 평가함이 아닌, 삶의 여러가지 가치우위를 스스로 판단하고, 그 선택의 결과인 세상의 비난으로부터 스스로를 방어할 수 있는 사람이 되었다.

스스로를 지키고 사랑할 수 있게 되었기 때문에.
황혼의 그녀에게 새로운 사랑도 찾아온거라고 생각한다.

그녀는 함께 카드놀이를 할 친구를 잃었고, 동네 부인들 사이에서의 평판을 잃었지만
대신  손자를 지켰고 , 아들, 며느리와의 화해에서 영화가 끝났지만 그 사건을 통한 정신적 성장으로 그녀는 아마 그 후로 더 행복해졌을거다.

 보면...세상엔 참 고단한 삶들이 많다. 
하지만 꼭 행복과 물질적인 풍요가 비례하는 것 만은 아니라는 점에 인생의 진정한 반전이 있는게 아닐까 한다.

"행복이란 슬픔을 아는 사람들의 유머"라는 말이 다시한번 와닿는다.
살아가면서 내가 찾고, 찐하게 경험하고 싶어하는 행복의 냄새가 이 영화에 베어있었다. 그래서 화면 속 칙칙한 색감에도 불구하고 보고나서 유쾌했던 영화.


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Posted by 아륑

2009/01/06 19:06 2009/01/06 19:06
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싸이보그지만 괜찮아 단상



<사진 출처 - 싸이보그지만 괜찮아 공식 홈페이지  http://www.cyborg2006.co.kr/
                 싸이보그지만 괜찮아 미니홈피  http://www.cyworld.com/cyborg2006>



개인적으론 박찬욱 감독 영화 중에 제일 재미있게 보았다.


주인공 영군이.


짧은 인생에 무슨 우여곡절이 있었는지
자신이 전투용 사이보그라는 착각 (?) 에 빠져

전자제품 부품을 조립하는 공장에서 일하던 중
전선피복대신 제 팔뚝의 살갖을 자르고 혈관에 전선을 연결한 후 플러그를 꽂아
감전되어  정신병동에 입원했다.

병동에서도 할머니가 남긴 틀니를 끼고
건전지를 입에물고 충전을 하고 음식물 섭취는 거부하며 하루하루 말라가는 중.
게다가 온갖 병동을 돌아다니며 형광등 자판기와 대화를 나눈다.





그리고 일순이



스스로 자신의 증세를 너무 잘 알고있는 안티소셜 도벽증 환자.
증세가 도지기 전엔 전기기사로 돈벌이를 해 증세가 도질때 쯤
모은 입원비를 들고 제발로 병원에 들어온다.
자기 모습이 노출되면 언젠가는 존재가 점점 줄어들어 점으로 사라지고 말거라는 불안증에
괴상하...다기보다 아주 귀여운 가면을 쓰고 다닌다.
이아이의 도벽은 유형의 것에만 닿는 것이 아니라
무형의 것에까지 영향력을 발휘해서

일순이가 훔쳐가면 탁구실력, 요들송, 동정심이나 미안한 마음 이런것들까지도 사라진다.
병동 밖에서야 그런걸 훔치는 놈이나 도둑맞는 놈이나 라고 웃을 일이지만
손바닥도 마주치면 소리가 난다고 여튼 정신병동 안에서는 모두 가능한 이야기.


그밖의 등장인물
오쿠다 히데오의 공중그네처럼 온갖 이상한 정신병자들이 모여있다.

주요 스토리는 병동의 환자들이 돌아가면서 삑사리 행동을 하는 가운데 펼쳐지는
영군이와 일순이, 비정상인 두사람의 정신병동 로맨스.




<사이보그지만 괜찮아>라는 제목은 러브스토리인 이 영화의 제목으로 딱이다.
사이보그지만 먹어도 괜찮아... 라고 음식을 거부하는 영군을 달래기위한 영화 속 비의
대사에서 딴 제목이겠거니 하지만

" ~~지만 괜찮아" 라는 말은
사랑하는 사람간에 서로 몹시 바라는,
내가 사랑하는 상대에게 만큼은 허용받고 이해받고 싶은 마음을 담는다.

네가 좀 못생겼지만  괜찮아.
가난하지만 괜찮아.
뚱뚱하지만 괜찮아.

완벽한 사람끼리의 만남일 필요는 없다.
부족한 두 사람이 만났을지라도
서로에게 만큼은 그런대로 괜찮은 또는 썩 사랑스러운 모습으로 비춰질 수 있다는거.

세상사람들이 모두 또라이라고 말하지만
일순이는 영군에게 "넌 사이보그가 아니야 정신차려" 혹은 "사이보그만 아니었어도"
라고 하지 않고 "괜찮아" 라고 말해주니
가장 치명적인 부분을 이해해주는 사람을 사랑하게 될 밖에....





이 영화의 대부분을 차지하는 둘의 엉뚱한 에피소드들은
서로의 부족함?? 다름??에 대한 이해속에서 절로 상처가 치유되어가는 사랑의 방식을 보여준다.
내가 보기엔 말이다.

영화의 엔딩도 참 재미있었다.
사이보그가 핵폭탄으로 생을 마감하려는 사이보그 인생 최고의 클라이막스에서
사랑하는 연인들의 가장 인간적(?)이고 생물적(?)인 장면이 연출되니깐....


누구는 사랑이 가장 완벽한 복수라는 둥 복수씨리즈의 마지막이라는둥
머가 실망이라는 둥
어짠다는둥
이 영화에 대해 말들이 많지만

내가 보기엔 참으로 짠~한 러브스토리였다.
내가 너무 오바스러운가...

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Posted by 아륑

2006/12/21 17:32 2006/12/21 17:32
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탱고




이건 영화 "깃" 중의 탱고장면
까만 바지를 입은 분이 요즘 내가 탱고를 배우러 가는 곳의
테오쌤이시다.



2년전인가 대한민국 1교시라는 프로그램에서
우리나라 탱고1인자에게 탱고를 배우는 코너가 있었는데


그때 강습하러 나온 탱고 댄서의 미니 공연을 보고
탱고에 삘이 받았던 것.


그때부터 계속 배우고 싶어하다
지난 달 처음 배우게됬다.


탱고하는 사람들은 탱고를 원어발음을 따라
"땅고" 라고 부르고

땅고를 추는 남성을 "땅게로"
땅고를 추는 여성을 "땅게라"
땅고를 추는 곳을 "밀롱가" 라고 부른다 한다.

처음 대한민국 1교시에서 땅고공연을 보았을 때 받았던 느낌은
땅고를 즐기는 사람들이 땅고에 대해 의례히 표현하는 말에 잘 담겨 있었다.


"하나의 가슴과 네개의 다리"


누가 춤추는 것을 보고 오~ 멋지네 라고 생각한 적은 많지만
직접 해보고싶은 것은 땅고가 첨이라

요즘 회사도 조금 한가한 참에
바지런히 배워보려고.....
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Posted by 아륑

2006/03/03 15:46 2006/03/03 15:46

네버랜드를 찾아서




비디오를 빌리러 갔다가
딱히 당기는 것도 없고 해서 죠니뎁을 보고 <네버랜드를 찾아서>를 빌렸다.


제목을 보니 피터팬어쩌고 하는 이야긴가....하고...


다 본 후에 이 영화가 피터팬을 쓴 영국작가 JM베리 라는 사람과 피터팬 소설의 모델이 된 피터 형제에 관한 이야기라는 것을 알게됐다.


피터팬이 모델이된 실제인물이 있다는 것도 첨 알았고
다 본 후에 인터넷에서 피터팬의 모델이 된 피터라는 이름의 아이가
자살했다는 것도.....



하지만 현실과는 다르게 영화만은 정말 아름답고 애잔하다.



난 나도 모르는 사이에 나는 성인이 돼어버렸지만
이 영화는 사랑하는 사람의 죽음이나 또 다른 상처들로부터 스스로를 지키기 위해 다른 아이들보다 빨리 어른이 돼어야만 하는 소년 '피터'의 이야기를 들려주었고



민감하게 알아차리지는 못했지만 나도 그렇게 어린 나에서 지금의 나로 변화해왔음을 느끼게 했다.



영화속 작가 베리는 우연히 공원에서 피터 형제들을 만나게 되고
이것이 매너리즘에 빠져있던 베리의 글쓰기에 전환점이 됐다.



천진난만한 형제들과는 달리 피터는 또래아이들이 흥미있어하는 놀이나 장난에 무관심하고 냉소적이다. 병을 앓던 피터의 아버지가 내일 낚시를 하러 함께 가자고 말하고 다음날 죽어버린 일은 피터의 한쪽에 아주 어두운 기억이 되었고 베리가 피터에게 아버지같은 존재가 되어주려고 하지만 피터는 누군가를 온전히 신뢰하고 받아들이지 못한다. 그 어린 피터가 순간순간 내뱉는 가시투성이의 말들과 어린이가 하기에는 폭력적인 행동들은 아버지의 죽음이, 또 그것을 인정해야만 하는 것을 알게되어가는(성장할수밖에 없는)과정 자체가 피터에게 너무 고통스러운 과정이었던 것을 말해주었다. 보면서 계속 맘이 아프더라고.....



이후에 마냥 아이스럽던 녀석들이었던 피터형제들도 어머니가 병을 앓게 되면서 사랑하는 존재를 지켜주고 보호해주기 위해 어른의 말과 행동을 하게되었다.







모두들


아팠던 기억이나


소중한 것을 잃을때의 상실감


행복했던 어릴적 기억


이 모든 것을 양분으로


어른이 되어간다.


그리고

그 과정에 엮여있는 사랑하는, 사랑했던 사람들과의 기억들때문에


또 다시 돌아갈 수 없기 때문에


자라고 어른이 된다는 사실자체가 슬픔과 향수를 불러일으키더라...


이 영화를 보면서 중반부터 내내 추적추적 계속 울었다는.....
나도 놀랐다.



처음 피터형제와 공원에서 만나던 날.
베리는 애견을 '곰'이라고 하며
'곰'과 춤을추는 공연을 보여준다.

즐거워하는 형제들과는 달리 피터는 "그건 그저 개라구요'라고 말하고 ........ 어린이를 상대로 속여먹는 어른들의 모습에 (낚시하러 가자해놓고 죽어버린 아빠처럼) 자긴 더이상 속지않는다고 어필한다.




"나는 피터라는 내이름이 더 맘에 들어요"
해적놀이를 하던 중 베리가 지어준 마초스런 이름을 거부하며
자존감을 보여주는 어른스런 소년 피터




하지만 애늙은이인 얘도 애는 애다.
연극 속 피터팬은
"죽음 또한 하나의 멋진 모험일꺼야" 라고 말했지만
거듭 겪는 가족의 죽음을 받아들이기엔 얘는 아직 여리다.
어머니의 장례식 후 베리와 대화하는 피터.


어머니가 아픈걸 첨 알게되었을 때 피터는
베리가 글쓰는 재능이 있는 피터에게 준 노트를 박박 찢어발기면서
감당하기 힘든 고통에 대한 분노를 표출했고


장례식 후 베리에게 죽은 엄마가 찢어진 노트를 한장한장 도로 붙여뒀음을 이야기한다.
이 때 피터의 눈빛.... 너무 복잡했다...-__-


실은 눈빛이 무지 슬펐다
그렁그렁 눈물을 담고 감정을 억제하면서
또 한단계 커버린 눈빛연기를 완벽하게 소화.



결국은 베리 어깨에 머릴 묻고 엉엉 울어버리지마는.....





영화를 보고 인터넷 검색을 하면서
실제 피터팬 연극을 공연할때
피터팬이 "요정을 믿는 사람은 박수를 치라"는 대사를 하자
나이 많으신 신사숙녀들이 너무 열심히 박수를 쳐서
피터팬 역 배우가 울음을 터뜨렸다는 일화를 봤다.



역시나 다 커버린 사람들에게도
동심에 대한 기억이나 상상속의 판타지는 존재하고
소중하다. 그걸 무지 자극하는 슬픈 영화.
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Posted by 아륑

2005/07/15 00:38 2005/07/15 00:38

영화 클래식




영화를 두번이상 보는 일이 잘 없는데
케이블에서 진짜 자주 해준다 이영화. -__-
원래가 조승우 조아하긴 하지만
다섯번 이상 봐도 채널틀다 클래식 하고 있으면
희한하게도 또 채널고정.....




첨 볼때부터 괭장히 잼나게 본 영화
한마디로 <정말 한편의 영화같은 > 영화..
제목도 너무 잘 잡아냈다.
클래식연애이야기...ㅋㅋ
식상한 이야기같기도 하지만
과거와 현재의 두가지 연애이야기가 따로 진행되다가
어느순간 조각이 맞아들어가고 비밀이 풀리는 묘미와
영화 구석 구석 향수를 불러일으키는 에피소드들도 재미나거니와
두가지 사랑 이야기중 하나가 주인공 지혜의 엄마 주희의 70년대 사랑 이야기며 대사에 묻어있는 클래식함 (정답게 촌스럽다)이 참 좋다.





테이블 위에 저 상자 속에 지혜의 엄마 주희의 사랑이야기가 닮겨있다. 창을 열어두고 전화를 받으러 간 사이에 바람에 날려 흩어져 버린 편지들. 지혜가 어머니의 편지상자를 뒤적거리며 옛 이야기를 알아가면서 상민과의 사랑도 진행된다.






주희에게 편지를 쓰는 준하....
친구 태수가 좋아하는 여자 주희 에게 대필해주는 중~
하지만 여름방학 시골에서 만나 함께 시간을 보낸
자기가 좋아하는 여자가 주희인걸 알지 못한다.








" 태양이 바다에 미광을 비추면
나는 너를 생각한다

희미한 달빛이 샘물위에 떠 있으면
나는 너를 생각한다 "


이런 진지함이 식상하고 촌스럽게 생각되지만
한번쯤 받아보고 싶다.
말을 음미하다 보면 굉장히 로맨틱한 쪽지.....






제일 좋아하는 장면은
뭐니뭐니해도
지혜(손예진)가 상민(조인성)의 마음을 확인하고 비를맞으며 뛰는 장면. 비오던 날 지혜가 우산이 없는것을 목격한 상민이 자기 우산을 버리고 웃도리로 비를 가려주며 도서관까지 지혜를 데려다 주었는데







지혜가 나중에 매점언니에게 그것을 듣게되고 자신이 좋아하는 상민도 자길 좋아하고 있었음을 알게되며, 상민이 데려다 주었던 그 길을 상민우산을 들고 비를 맞으며 뛰어간다.









음음.....좋아하는 사람의 마음을 확인할때의 유쾌함과 감동을 공유할수 있는 장면이었당.. 팔짝 팔짝 뛰어가다가 맞은편서 발맞춰 걸어오는 알오티씨들한테 야무지게 거수경례 한방 붙여주는 깜찍함...






-___-
손예진 정말 귀여워,,,,,




또 잼났던 장면 하나...
포크댄스를 배우다 갑자기 벌어진 디스코파리~

첨엔 이렇게 점잖게~








잠시후 -__- ~


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Posted by 아륑

2005/06/16 15:52 2005/06/16 15:52
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연애의 목적

연애의 목적







이 영화를 만든 한재림감독은

"연애 그 자체가 연애의 목적이고 그것이 여행을 하는 것과 같다" 고 했다지 (정확하지 않음...기억나는대로)
여행을 즐기기 위해 여행을 하는것처럼
연애 그 자체를 즐기기 위해 하는것이란다.


유림이 아무리 못되먹은 행동을 하고 입으로 뱉는 저질스런 말들을
다른 사람이 했다면 성추행이 될 행동들을
홍이 싫어라 하면서도 받아주는 이유는 ,
그가 싫지 않고 호감을 갖고있기 때문이었겠지

유림과 홍처럼 연애감정에 눈이 멀면
멀쩡한 인간들이
멍청한 짓 말도안돼는짓 이성적으로 절대 설명이 안되는 짓을 하게된다.
누군가에게 반하면 그사람이 못된짓을 해도 잘 알아차리지 못한다

잠시 정신이 나가있다고 생각하는 편이 맞다.

그래서
서로의 연애에 대한 정의가 일치하지 않는 경우
둘 중 하나에겐 연애가 폭력이 될 가능성이 크다.

한쪽은 그저 편하게 즐기는 상대를 원하지만
한쪽은 그이상의 정서적 교류와 믿음을 원할수도 있고

첨에 사랑이라고 믿었던 열정이
나중에 생각해보면 그저 성적 욕구였을 수도 있다.
다들 자기 편한대로 생각하게 마련이니까

하지만 겉으로 보여지기로는
어느쪽이든 좋은 연애인지 아닌지 판단하기 힘들고
연애라는 근사한 이름아래
엄청난 뻥과 구라 폭력과 함정이 있을수도 있고
첨에는 아름다운 연애가 어느순간 폭력으로 변질되기도 하는 등
그걸 가려내기는 쉽지않다

혜안이 필요하다 ㅡㅡ;;


그리고
그래서 연애에 있어서 자기방어는 꼬옥 필요한 것 같다.

(나처럼 혼자있는 것을 좋아하지 않고
감정적으로 행동하는 스탈의 인간들에겐 더욱더 필수적이겠지)


자기를 지킬 줄아는 사람이
여러번의 연애에 덜 상처받고
자기에게 맞는 사랑에 도달 할 수 있는 것 같다.


사랑이라고 부를만한 진지한 감정에 이르기까지
개똥을 밟던 정말 근사한남을 만나던
(삼순이도, 포레스트 검프도 "항상 맛난 쪼꼬렛만 집을 순없다"고 말했다) 어떻든간에 연애란 거쳐가야할 과정이니까.


할튼
연애자체가 사랑이 아닌이상
아링에게 있어서는
연애의 목적이 사랑할 상대를 찾기 위함인거 같다
나에게 있어 이전의 연애들을 사랑이었다고 부르고 싶진 않고
그래서 지금은 열심히 찾고있는 중이다 ㆅ
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Posted by 아륑

2005/06/13 14:22 2005/06/13 14:22
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